当前位置： 庄子 >> 庄子知识 >> 金鱼人欧武艺术火光,一路照亮
走进欧武的工作室，便走进了一方独属于他的寂寞而热闹的艺术天地。大大小小的金鱼缸将空间隔断，画纸铺展于一整面墙壁，文史、设计、美学和艺术等各类书籍在对面堆叠成一堵矮墙，绿植盘绕于随处可见的雕塑作品上。金鱼拖着尾巴游曳，乌龟在地上散步，音乐弥漫在整个空间。欧武本人则身穿背心短裤，脚踩红色卡通鲨鱼拖鞋，站在墙前挥毫泼墨。在这里，所有的人和物都出现在意想不到的地方，但那份随性自在，又让你觉得它们本该如此。
欧武，原名欧周武，雕塑师、绘画师，广东省非物质文化遗产吴川泥塑项目代表性传承人，曾经风头无两的广告人、策划人、设计总监……在褪去重重光环和身份头衔之后，他回归为一个画国画、做雕塑的人，一个生长于湛江、生活于佛山、遨游于艺术世界的“金鱼人”。“我有时候分不清楚到底是在画金鱼还是画自己”，他这样说。
07:36(鱼自游，心自由)在中国，鱼纹最早见于新石器时代早期的河姆渡文化陶器上。在长久的发展中，其以鱼纹、鱼图、鱼俗的形式沉淀在中国传统文化中，鱼的形象与内涵也得到了不断地丰富和拓展。《庄子》开篇便是：“北冥有鱼，其名为鲲。”庄子爱鱼，他将生活的极大智慧，写进了三条鱼的故事里。对于爱鱼之人来说，鱼既是个性的表达，也是灵感的源泉，更是他们释放自我的独特呈现方式。
欧武的金鱼，与传统国画里的鱼不一样。他自小在河边长大，那些游动的鱼如同精灵一般，是他儿时玩伴，伴随了他整个童年。拿起画笔，他自然而然就想去画它们。他的鱼似是传统之法，又打破传统，是浓艳的、张扬的、狂野的、肆意的、自由的……
正如笔者与欧武的对谈，可清茶对饮，亦可烈酒独酌，对话间一切对错无须考究，仅仅对自我的解构重塑，像是铺开的宣纸上，只需随心随性描绘即可。
(艺术非一日之功)欧武6岁便师从吴川民间艺人陈大郁学习陶艺，之后师从欧景欣学习泥塑、水彩和素描，再后师从吴川国画家李庆农学习国画。自小的艺术浸润，为他之后的从业、学习之路打下了坚实的基础。却也难免带来少年的心高气傲。
“非广州美术学院雕塑系不考”的志愿，让欧武接连在高考中失利。于是他选择直接参加工作，与友人一起接单制作大型泥塑。在中国雕塑艺术品需求开始逐渐旺盛的20世纪80年代，欧武凭借扎实的艺术功底和审美水平，很快赚到了人生的第一桶金。随后，他在兴趣指引下不惜降薪进入当时方兴未艾、充满新生活力的广告行业，通过努力打拼升任艺术总监，在职场中顺风顺水，颇有“挥斥方遒”之势。那时，他的收入不仅远超普通工薪阶层，更为家庭积累了一笔可观的财富，在同龄人中是事业成功、生活富足的青年才俊。然而欧武并不满足于现状，心中那团艺术的火焰日益明亮起来。
年，欧武如愿进入广州美术学院进修学习，师从雕塑系硕士研究生导师韦振中教授学习人体雕塑。在这里，他夯实了理论基础，并开始了自己的雕塑语言探索和尝试。
《龙舟》《刘·关·张》(艺术火光永绽放)年，欧武放弃了优渥的生活和大有前途的事业，下定决心投身艺术。在广州画院原院长、画家陈永锵的指导与鼓励下，他不断尝试和创作。
《露宿》相较于曾经风光无限的职场生涯，艺术是必须耐得住寂寞、守得住清贫的事业。创作场地、材料、人力等成本都需要持续投入，收入却无法稳定甚至与付出不成正比。此时的欧武心理上的落差在所难免。然而凭借着骨子里不服输的精神和对艺术真正的追求与热爱，他坚持下来，并在这条道路上走到第14个年头。在此过程中，妻子是他最坚实的后盾，默默陪伴在旁，为这个几乎不会做任何家务的男人操持着家中大小事务。
想起自己“任性”的决定，他觉得有些愧对家庭。然而，在谈及艺术的价值和意义时，他眼里闪动着的却是坚定的光芒。虽然他用“标准”的“广普”自我解嘲说：“艺术的价值，有就有，没有就没有喽！”
他说：世人皆平凡，是人给自己找的借口。于是在绘画艺术的道路上，他选择
欧武（原名欧周武）年生于吴川广东省省级非物质文化遗产项目吴川泥塑代表性传承人中华人民共和国一级/高级技师广东省美术家协会会员岭南美术出版社美术顾问广东省雕刻艺术研究会副会长广东省非物质文化遗产吴川泥塑传承交流中心办公室主任